There is a Fault in Reality

Fault in Reality DVD cover - with award

Genom organisationen ISPS, the International Society for Psychological and Social Approaches to Psychosis, har vi träffat Tom Cotton, UK, och hört hans kritik mot den konventionella definitionen av det som kallas schizofreni. På Mad in America´s filmfestival pratade han om sina idéer och om sin forskning kopplat till filosofi, psykoterapi och konst – om sambandet dem emellan och om det essentiella i att inte glömma det viktiga i de egna upplevelserna och erfarenheterna. Några av människorna Tom Cotton följt med sin kamera är aktivister i den stora organisationen Hearing Voices Network och vi är mycket glada att kunna introducera dem och deras budskap och kunskap.

Stolt presenterar vi nu Toms film There is a Fault in Reality!

Pat. är frisk och pigg för övrigt.

Gunnel red

När vi precis påbörjat planeringen för filmfestivalen i slutet av förra året ser vi då och då kommentarer från Gunnel Bergstrand i olika forum på nätet. Bl.a. skriver hon om att hon vill berätta sin historia och gärna träffa andra människor som vill göra förändringar i den psykiatriska vården. Vi fick kontakt och Gunnel berättar då att hon har skrivit en bok om sina upplevelser av att varit patient på en psykiatrisk avdelning som 20-åring och att det gjorts en film om hennes historia där hon reser tillbaka till det gamla mentalsjukhuset. Några dagar senare ligger ett kuvert i vår brevlåda med boken och filmen. Filmen är producerad av stiftelsen Gyllenkroken i Göteborg som nu också satt engelsk text till filmen vilket vi är tacksamma för så att vår internationella publik kan ta del av Gunnels historia.

Läs mer om filmen här.

Samtal mellan fyra kvinnor

Disorder Chapter One

Detta är vi alldeles extra stolta över, att fyra på så många sätt betydelsefulla personer tackat ja till att komma till filmfestivalen för att tillsammans samtala om sina erfarenheter och det som deras liv har innehållit. Alla fyra samhällsaktivister på sina egna sätt men med många beröringspunkter. Varför vi bjudit in just dessa fyra kvinnor är för deras erfarenheter av en psykiatri som, fastän i olika länder, är den samma. En s.k. vård som brustit i kunskap och förståelse för människan och som utgått från en biomedicinsk förklarings modell. En ytterligare och mycket viktig anledning till att sammanföra dem på Stora Teaterns scen är deras gedigna erfarenhet av samhällsförändrande arbete som vi alla kan lära oss och inspireras av.

Detta är ett unikt tillfälle att lyssnat till och träffa Laura Delano, USA, Olga Runciman, Danmark, Åsa Moberg, Sverige och Mette Ellingsdalen, Norge. Välkomna!

Läs mer här.

Craziness: The making of…

Craziness The Making of...  foto

Missing in Berlin det skulle kunnat vara en vacker titel på en feelgood film om en passionerad men smärtsam kärlek i Berlin. Men detta är istället vad våra email fram och tillbaka med Eugene Epstein har hetat i den lilla ämnesrutan i epostprogrammet. Emailen skickades efter att vi, en grupp engagerade människor, möttes helt anspråkslöst på ett café i Berlin för att tala om det arbete som pågår på så många ställen runt om i världen. Så många människor som vill omskapa psykiatrin i grunden, som jobbar för förändringar av synen på mänskliga svårigheter, som kämpar, som ställer sig upp och påvisar grova felaktigheter i påståenden om vad som hjälper i mänskligt inre lidande, människor som forskar om vikten av de egna upplevelsernas betydelse, folk som hjälper okända människor att få tak över huvudet i sina egna hem, som startar alternativa rörelser och som mobiliserar sig.

Ja, så där satt vi i Berlin i kallaste januari. Och talade också om filmfestivalen som började ta en konkret form. Och efter spånande, lekande med ordens olika betydelser och prat om vilken slagkraft olika uttryck kan ha så fanns den där, titeln Driving Us Crazy!

Eugene Epstein, Manfred Weisner och Lothar Duda har speciellt för vår festival gjort filmmontaget Craziness: The making of… som visar på hur bilden av ”galenskap” i vår kultur har konstruerats genom tiderna och där filmen bjuder in till andra alternativa synsätt.

Läs mer om filmen här.

 

Ett Nytt Liv

ett nytt liv 2

Att denna film om Göteborgskoloristerna och om konstnären Inge Schiöler finns är vi extra glada för. Filmen är som en mystisk triller där publiken till en början inte kan förstå var filmen skall leda, vad handlar den om… en massa små papperslappar med kritteckningar… och sedan vidare in i fina konstkretsar och tillslut hamnar man långt ut i skärgården på vackraste Kosteröarna. En film att bli lycklig av men som även lämnar spår av eftertänksamhet kring hur vi är med varandra, hur vi ser på varandra och oss själva, speciellt inom den psykiatriska vården.

Läs mer om filmen här.

Short Term 12

Texten från raplåten av Keith Stanfield säger allt om filmen Short Term 12.

So put me in your book so you know what it´s like
To live a life not knowing what a normal life´s like
Put a label on my head so you know what it´s like
To live a life not knowing what a normal life´s like
Look into my eyes so you know what it´s like
To live a life not knowing what a normal life´s like

Missa inte denna känsloladdade film om unga människors utsatthet. Vi kommer att visa den på festivalen!

Läs mer om filmen här.

Dylan Tighe till festivalen

Credit Ros Kavanagh_Dylan

Har ni varit med om det där magiska när musik tar tag i själen? Hur de små fina håren på armarna rister och hjärtat blir tungt och lätt på samma gång. Hur tusen tankar faller ihop till ett enda lyssnande. Så var det att uppleva RECORD med Dylan Tighe på Mad In America Film Festival. Vi är mäkta glada att nu berätta att Dylan Tighe från Irland kommer till filmfestivalen med sin performance föreställningen RECORD som bygger på hans egna erfarenheter av att ta sig ifrån psykiatrin och med musiken i sin samling LP-skivor (records) börja sin egen väg till ett annat liv.

Läs mer om föreställningen här.

Foto: Ros Kavanagh

Mommy

Mommy

Vi hörde talas om filmen Mommy och förväntningarna var höga när vi skulle se den inför planeringen av festivalprogrammet. Att vi hade så höga förhoppningar att hitta en riktigt passande film berodde på att det var Suzanne Osten, teaterregissör och filmare, som sagt att vi måste ha med den i festivalprogrammet. Och vi blev inte besvikna, snarare tvärtom, vi blev minst sagt entusiastiska…

Mommy är en vacker och samtidigt förfärlig film som från första stund berör på djupet. Man upplever liksom inte längden på filmen utan mer de starka känslor den skapar. Och tankar om rätt och fel, om bra och dåligt, om skuld och skam.

Det handlar om en son och hans mor och en grannkvinna som spelar en central roll. Var och en av dem fångade i sin egen sorg, skuld, rädsla och ilska och trots detta försöker de på olika sätt att nå ut till varandra. Troligtvis försöker de också göra sitt bästa för att förstå vad som händer i deras liv.

Från början begriper man att det kommer att bli ett hemskt slut, så som det allt för ofta blir i verkligheten. När du tittar väcks många tankar och en önskan om att kunna skapa ett alternativt slut på historien. Förhoppningsvis kommer den här filmen generera rörelser mot en verklighet där historier som denna inte kan hända.

Läs mer om filmen här.

Flickan Mamman och Demonerna

Demoner

Suzanne Osten är regissör, filmmakare och teaterledare. Hon var ledare för den banbrytande barnteatern Unga Klara i Stockholm mellan 1975 till 2014. Suzanne är barnfilms ambassadör utnämnd av Svenska Filminstitutet. 2014 satte Suzanne upp I Annas Garderob på Göteborgs Stadsteater. Pjäsen är skriven av Ann Sofie Barany och handlar om barn och psykoanalys. I arbetet med pjäsen samarbetade skådespelarna med terapeuter på Familjevårdsstiftelsen kring mötet med barn och ungdomar i psykoterapi.

Vi är stolta över att berätta att Suzanne kommer till filmfestivalen och berättar om sin nya film Flickan Mamman och Demonerna som är under arbete. Vi kommer att ha förmånen att få förhandsvisning av utvalda delar av filmen.

Läs mer om filmen här.